Con el apoyo del Gobierno de Corrientes y de la Municipalidad de la ciudad de Corrientes, a través de la Secretaría de Cultura y Educación, este sábado 6 de abril a las 20 con entrada libre y gratuita en el Anfiteatro José Hernández se llevará a cabo “Moda en el Chamamé”, dicha realización es una nueva puesta escénica de Iberá Chic que potencia la Industria de la Moda y el Diseño de Corrientes.

En esta oportunidad se resaltará el valor cultural, turístico e histórico del proceso que vivió la moda en la cultura chamamecera, Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

Además, se apuesta a que se realicé un repaso por los vestuarios tradicionales de la danza y la música, pasando por las nuevas propuestas que los diseñadores correntinos crean para las cantantes, músicos, bailarines, conductoras y periodistas, en el marco de la Fiesta Nacional del Chamamé, y que luego, esos mismos artistas presentan durante todo el año en diferentes Festivales del País.

Dicho espectáculo guionado contará con la participación especial de la Academia Litoral Ballet – Director Carlos Centurión; el Ballet Contemporáneo Municipal – Director Pablo Ferro; Virginia Acosta en la conducción; Alejandro González en Lengua de Señas; Tarsila Cicconetti en Dirección de Pasarela; cantante invitado Carlos Stegelmann; la participación de las Agencias de Modelos TC Management – Dir. Tarsila Cicconetti; JB Models – Dir. Judiht Benítez; los Diseñadores y Artesanas: Susana Coronas; Liliam Ferreyra; Mirta Cabral; Lara Wiesse; Virginia Romero Peart; Viviana Acosta; Gustavo Navarro; Laura Custidiano; y la Dirección General de la Lic. Selva Bobadilla.

PROGRAMA

20:00 hs. Presentación del evento he inicio.

Cápsula 1. Litoral Ballet / Vestuarios de la danza tradicional.

Cápsula 2. Música en vivo / Corrientes Soñadora – Carlos Stegelmann. Traje Ambo.

Cápsula 3. Susana Coronas, Liliam Ferreyra, Mirta Cabral/ Vestidos intervenidos de manera artesanal, con motivos de los Esteros del Iberá, para Conductoras y Periodistas.

Cápsula 4. Invitados especiales:

*Kuarajhy Diseños Sustentables / Alpargatas y remeras inspirados en el Iberá.

*Yabirú / Bombachas de campo y pijamas para niños inspirados en la fauna y flora nativa.

Cápsula 5. Lara Wiesse / Vestidos para Conductoras.

Cápsula 6. Ballet Contemporáneo Municipal / Vestuarios de danza contemporánea.

Cápsula 7. Laura Custidiano / Diseños para Artistas, Conductoras y Periodistas.

En reunión con el Secretario de Deportes Jorge Terrile, los principales directivos del running de la provincia de Corrientes expusieron sus expectativas para el calendario 2024; y la necesidad de coordinar acciones a fin de potenciar esta actividad, tanto en la órbita provincial como en la regional.

Desde el SUM de la Secretaría de Deportes, se delineó la agenda de trabajo anual; que comprende el lanzamiento del “Circuito Correntino de Running” para marzo.

También se mencionó como objetivo a futuro la reedición de la maratón Corrientes – Chaco, una posible expansión del circuito a nivel interprovincial llegando a otras latitudes, y la futura conformación de la “Federación Correntina de Running”.

En ese ámbito, los dirigentes del running valoraron el apoyo constante del Gobierno de la Provincia; y la articulación para el despliegue de sus actividades por parte de la Secretaría de Deportes.

También precisaron que el Circuito Correntino 2024, con sus 9 fechas, inicia el 7 de abril en Capital con la competencia: “Desafío Siete Puntas”. Continúa el 19 de mayo en Goya, con: “Otoño Goya Trail Run”.

Luego el 30 de junio con el “Toropí Trail Run” en Bella Vista. El 21 de julio: “Itapucú Trail Run” en Mercedes. 18 de agosto: “Desafío Ceibo” en Monte Caseros. 1 de septiembre: “Yatay Rural Trail” en Yatay Ti Calle. 6 de octubre: “Karaí Octubre” en Capital. 3 de noviembre: “La Neike” en Goya. 7 de diciembre: “San Antonio Trail” en Loreto.

Se destaca que la Provincia de Corrientes, con su asombrosa belleza natural y su terreno diversificado, ofrece un escenario ideal, tanto para el running, como para el trail running. Estás prácticas brindan innumerables beneficios para la salud física y mental, promoviendo estilos de vida saludable.

El Instituto de Cultura de Corrientes invita a una nueva edición del clásico “Cine de los martes” que tendrá lugar este martes 9 de abril, a las 21, en el patio del organismo provincial, ubicado en San Juan 546. Como siempre, se trata de una propuesta para visibilizar las producciones locales y regionales, con acceso libre y gratuito.

En esta oportunidad, el cine entrerriano llega a Corrientes. Este martes se proyectará la película de Eduardo Crespo “Nosotros nunca moriremos”.

Sinopsis: Rodrigo y su madre viajan al pueblo donde acaba de morir su hermano mayor. Transitarán los primeros tiempos del duelo. Rodrigo se irá asomando al dolor de los adultos e irá dejando la infancia. Su madre intentará revelar los misterios de esa muerte.

Una película con melancolía y un leve humor, con personajes solitarios. Una historia suspendida en el tiempo, en los lugares perdidos de la provincia.

El Instituto de Cultura de Corrientes invita a la comunidad a asistir al concierto “Tributo a Corrientes”, que la Orquesta Folklórica de la Provincia brindará este sábado 13 de abril, a las 21, en el museo de Ciencias Naturales “Amado Bonpland”, ubicado en la costanera de la ciudad. El acceso será libre y gratuito.

En el marco del Mes de Corrientes, tendrá lugar una presentación de la Orquesta Folklórica de la Provincia de Corrientes, bajo la dirección de Gregorio Varela, denominada “Tributo a Corrientes”, de intérpretes correntinas.

En esta oportunidad, el programa abordará un repertorio folklórico con temas clásicos de la música de Corrientes, entre los que se destacan: Paraná, Batel verano y adiós, Mi serenata, Enero, La parrilla, María va, Déjame volar contigo, Trasnochados espineles, Alma guaraní, Fiesta dorada, entre otros.

El mismo será interpretado por las solistas mujeres que integran el organismo oficial: Verónica Noguera, Valeria Gómez, Aurelia del Valle, Gladis Arrieta, Sofía Morales, Noemí Maizares, Gianella Niwoyda, Analía Espíndola y Charo Colque, bajo la dirección musical de Gregorio Varela.

Esta velada, con entrada libre y gratuita, tendrá lugar el sábado 13 de abril, a las 21, en el Museo Amado Bonpland, sito en la Av. Costanera Gral. San Martín 100 de la ciudad de Corrientes.

Cabe señalar que la Orquesta Folklórica de la Provincia es un organismo artístico de la Dirección de Artes Escénicas, Música y Artes Audiovisuales del Instituto de Cultura de Corrientes, creado oficialmente en 1972.

SOBRE LA FOLKLÓRICA

“Un emblemático 15 de octubre de 1972, en la casa del músico Benjamín de la Vega, tuvo lugar el primer ensayo de la orquesta folklórica de Corrientes con el carácter y el formato que tiene actualmente”.

Según Enrique Piñeiro, docente e historiador correntino, desde fines de los años 30, se registran antecedentes de agrupaciones municipales y provinciales, creadas con fines musicales.

Todas tuvieron vida efímera, destacando como directores, Ricardo Suárez, Naún Salis, Oscar Espíndola Moreira –padre de Cacho-, y con integrantes Tránsito Cocomarola y Ramona Galarza en distintas épocas, por citar solo algunos.

Adolfo Navajas Artaza -a cargo del ejecutivo provincial- la Prof. Elizabeth Siegel de Semper -Subsecretaría de Educación y Cultura- y Edgar Romero Maciel -director de cultura- fueron los funcionarios del gobierno provincial de ese momento que tuvieron la iniciativa de crear, una vez más, una orquesta para difundir los autores y ritmos de Corrientes. El Decreto 3808, de creación se firmó el 20 de noviembre de 1972.

El director fundador del organismo artístico fue el maestro internacional Herminio Giménez, que, con su visión musical universal, la integró con instrumentos no convencionales en esa época, como teclado, guitarra y bajo amplificados y un numeroso grupo vocal, que le otorgaba una “nueva dimensión”, como decía el maestro.

El primer recital de la Orquesta fue el 6 de diciembre de 1972 en el Teatro Vera, con una sala colmada, repitiéndose al día siguiente, dada la cantidad de público que había quedado sin ingresar.

Al fin de semana siguiente tuvo su prueba de fuego, en el prestigioso festival folklórico de Santo Tomé –Corrientes-. En el inicio, la recepción fue expectante y con escasos aplausos, hasta que la música correntina empezó a “sonar” y se reiteraron los bises, que el repertorio no permitía, dado el escaso tiempo de ensayo.

Desde esos años, hasta la actualidad, la Orquesta no dejó de cumplir su misión básica, que es la de difundir la música de Corrientes en los escenarios en que es solicitada.

En 1974 presentó la Misa Correntina en Santa Lucía, en 1975, la Misa Paraguaya en Asunción, en la década de los 80, la Cantata a José Francisco en Asunción del Paraguay, junto al Ballet contemporáneo de Corrientes, y Edgar Romero Maciel al piano, por citar algunas obras integrales en las que participó.

Desde una humilde escuelita en Colonia Tatacuá, en donde el ruido del grupo electrógeno oficia de percusión auxiliar, hasta los máximos escenarios nacionales –Cosquín en 1982 y Luna Park en 1993.- Rosario, Santa Fe, Paraná, Asunción del Paraguay, Posadas, Formosa, Resistencia, Tartagal –Salta- Uruguayana e Itaquí en el Brasil, son algunas de las ciudades visitadas en su incesante trajinar musical. En septiembre de 2016, en ocasión de la presentación nacional de la Fiesta del Chamamé en Buenos Aires, la orquesta dio un concierto en la Ballena Azul del CCK, colmada de público.

Hubo años con más de 40 presentaciones y otros con no más de 15, que sumados hacen un historial del que sus integrantes se sienten orgullosos.

En su prolífico camino, la Orquesta Folklórica de la Provincia de Corrientes acompaño a: Ramona Galarza, Edgar Romero Maciel, Pocho Roch, Salvador Miqueri, Isaco Abitbol, Roberto Galarza, Teresa Parodi, Úbeda/Chávez, Coquimarola, Pedrito Montenegro, Ramón Ayala, Tito Gómez, entre los íconos del Chamamé. Pero también a figuras de otros géneros que se acercaron al Chamamé: Elena Roger, Cecilia Todd, Julia Zenko, Soledad Villamil, Raúl Lavié, Enrique Llopis, Coty, Axel,

Por su planta estable pasaron más de 100 músicos y cantores, como Teresa Parodi, Cacho Espíndola, Roberto Giménez Blanco, Mercedes Maidana, Joaquín Sheridan, Bruno Mendoza, Cacho Montes, Irma Solís, Jorge Cáceres, Lourdes de la Vega, entre otros.

Sus directores estables fueron: los maestros Herminio Giménez (fundador), Benjamín de la Vega, Eugenio Balbastro, Mario Grossi, Miguel Ángel Fernández Luque, Carlos Maciel, Alfredo Suárez y actualmente, Gregorio Varela”.